Il capolavoro cinematografico di Martin Scorsese nasconde la traccia rock definitiva: scopriamo quale leggendario brano è stato eletto come il migliore mai usato in un film
L’legame simbiotico tra il grande cinema d’autore e la musica rock ha regalato nel corso dei decenni sequenze destinate a rimanere scolpite in modo indelebile nell’immaginario collettivo.
Esistono registi capaci di utilizzare le canzoni non come un semplice sottofondo riempitivo, ma come un vero e proprio elemento narrativo fondamentale, in grado di dettare il ritmo del montaggio, anticipare la violenza latente e definire lo spessore psicologico dei personaggi in scena. Quando un maestro del genere gangster decide di inaugurare un’epopea criminale con un pezzo storico di una delle band più trasgressive e influenti del pianeta, l’impatto visivo e sonoro sullo spettatore diventa totale, trasformando i primi minuti della pellicola in un saggio assoluto di estetica cinematografica.
Nel caso specifico di uno dei thriller polizieschi più acclamati e complessi del ventunesimo secolo, l’incipit rappresenta un perfetto biglietto da visita per l’inferno urbano in cui si muoveranno i protagonisti. Le immagini d’archivio cariche di tensione sociale, le strade sporche della costa orientale e la spavalderia dei boss della malavita locale trovano la loro perfetta quadratura ritmica grazie a un celebre brano d’apertura che una recente classifica specializzata ha incoronato come il punto più alto mai toccato dal classic rock sul grande schermo.
Una scelta musicale straordinaria che non solo introduce lo spettatore nel cuore del dramma, ma che è stata capace di far riscoprire la monumentale discografia del gruppo britannico a una generazione di spettatori completamente nuova.
Svelato l’inno del cinema gangster: la potenza di Gimme Shelter dei Rolling Stones nel montaggio iniziale
Secondo la prestigiosa emittente Radio X, il titolo di miglior utilizzo di una canzone classic rock all’interno di una pellicola spetta ufficialmente a Gimme Shelter dei Rolling Stones, posizionata in modo magistrale nei minuti iniziali di ‘The Departed – Il bene e il male’, il capolavoro diretto da Martin Scorsese nel 2006. La sequenza si apre su uno schermo nero che cede il passo alle crude immagini d’archivio sulle rivolte razziali della Boston degli anni Sessanta, tra incendi e brutalità poliziesche; è proprio sulle prime, struggenti note di chitarra del brano che la voce fuori campo del boss Frank Costello, interpretato da un monumentale Jack Nicholson, pronuncia il suo iconico e agghiacciante monologo d’apertura.
La traccia accompagna lo spettatore all’interno di una tavola calda dove Costello riscuote il pizzo e avvicina una ragazza minorenne, mentre la voce soul di Merry Clayton tocca la celebre nota acuta del testo originale.
In questo preciso contesto avviene il primo incontro ravvicinato tra il boss e il giovanissimo Colin Sullivan (il personaggio che da adulto avrà il volto di Matt Damon), seminando i primi ed evidenti germi della corruzione istituzionale che faranno da spina dorsale all’intera trama del film.
Il battesimo della corruzione tra flashback diurni, assoli di chitarra e i Dropkick Murphys
L’inno rock dei Rolling Stones si fonde in modo fluido e naturale con le musiche originali composte da Howard Shore, caratterizzate da graffianti assoli di chitarra capaci di enfatizzare la tensione della Boston malavitosa. La complessa sequenza iniziale si protrae per diversi minuti, arricchendosi di azione e introducendo un altro pezzo da novanta della colonna sonora, l’energia punk-rock dei Dropkick Murphys.
Questo straordinario montaggio iniziale introduce un tesissimo gioco del gatto e del topo incentrato sulla doppia identità di un agente sotto copertura, interpretato da Leonardo DiCaprio, e della talpa mafiosa infiltrata nella polizia, impegnati nel disperato tentativo di distruggersi a vicenda.
Tratto dal cult movie di Hong Kong Infernal Affairs, il film di Scorsese ha dominato la notte degli Oscar del 2007, portando a casa quattro statuette pesantissime, tra cui Miglior Film e Miglior Regia. Oltre a ridefinire i canoni del genre poliziesco, l’opera ha avuto il merito di riportare in vetta alle classifiche della cultura pop un brano leggendario pubblicato originariamente nel dicembre del 1969 come traccia d’apertura dello storico album Let It Bleed.
Riconosciuta da testate come Ultimate Classic Rock come la più grande canzone mai incisa dai Rolling Stones, Gimme Shelter ha trovato nel cinema di Martin Scorsese la sua definitiva consacrazione visiva, siglando uno dei matrimoni più potenti e riusciti tra la storia del rock e la settima arte.
